명성이 높은 뮤지컬 오페라의 유령, 레미제라블, 미스 사이공

뮤지컬은 강력한 스토리텔링, 음악, 감정을 완벽하게 합을 맞춰서 관객에게 전달하는 특별함을 가지고 있습니다. 전 세계에는 수많은 뮤지컬이 있지만, 캣츠, 오페라의 유령, 레미제라블, 미스 사이공 등 세계 4대 뮤지컬로 전설적인 명성을 가진 뮤지컬이 있습니다. 이 작품들은 오랜시간을 거쳐서 지금까지도 사랑을 받고 있을뿐만 아니라 전 세계 수백만 명의 마음을 감동시켰습니다. 오늘은 제가 봤었던 오페라의 유령, 레미제라블, 미스 사이공에 대해서 소개하겠습니다.

 

명성이 높은 뮤지컬 오페라의 유령

그 언젠가 블루스퀘어에서 내한공연을 했을 때입니다. 무대의 웅장함과 잊을 수 없는 아름다움으로 시각과 청각 그리고 마음을 울린 뮤지컬이었습니다. 유명한 샹들리에가 올라가는 순간, 그저 놀라울 따름이고 첫 오케스트라의 연주가 시작될 때부터 마음의 울림이 시작되는 것입니다. 앤드류 로이드 웨버의 걸작은 브로드웨이 역사상 가장 오랫동안 공연입니다. 로맨스, 미스터리, 음악의 조합은 처음부터 끝까지 관심을 사로잡는 분위기를 만들어냅니다. 관객으로서 당신이 오페라의 유령에서 가장 인상적인 점은 시각적인 웅장함입니다. 호화로운 세트 디자인, 화려한 의상, 어둡고 고딕적인 연출 분위기는 여러분을 다른 시간과 장소로 빠져들게 합니다. 캐릭터, 특히 갈등을 겪는 팬텀의 감정적 강렬함이 여러분을 긴장하게 만듭니다. 크리스틴에 대한 그의 집착은 끔찍하면서도 가슴 아프며, 그들과 라울 사이에 형성되는 삼각관계는 뚜렷한 긴장감을 조성합니다. 물론 음악적 측면에서도 빠질 수 없는 이 작품의 핵심이죠. 'The Music of the Night', 'All I Ask of You' 등 아이코닉한 곡들과 타이틀곡을 뜨거운 열정으로 선보이며 등골을 서늘하게 만듭니다. 이야기가 클라이막스에 다다를수록 극장 안의 감정이 휘몰아치는 것을 느끼며 설렘과 감동을 동시에 느낄 수 있습니다. 마지막 막이 내리면, 눈앞에 펼쳐진 강력한 퍼포먼스와 시대를 초월한 스토리에 감탄하게 됩니다. 추천받고 싶은 뮤지컬을 찾고 있다면 오페라의 유령은 꼭 봐야 할 작품이기에 적극 추천합니다.

 

레미제라블

레미제라블은 사랑, 희생, 구원에 관한 장대한 이야기로 이 이야기에 끌리는 강력한 무언가는 바로 제목의 뜻이 아닐까 싶습니다. 프랑스어 즉, 불어로 비참한 사람들이라는 뜻을 가지고 있는데 전 사실 제목의 뜻을 뮤지컬이 끝난 이후에야 알게 됐습니다. 큰 여운이 남아있는 채로 제목의 뜻을 알았을 때 더 슬픔이 몰려왔기 때문입니다. 서곡 사운드의 첫 번째 화음이 나오는 순간부터 19세기 프랑스의 격동적인 세계로 빠져들게 됩니다. 이 뮤지컬의 웅장함은 서사적인 스케일과 깊이 있는 인간적인 스토리라인으로 감동을 줍니다. 관객으로서 사랑, 정의, 구원이라는 주제를 통해 캐릭터가 고군분투하는 동안 모든 음표, 모든 가사, 모든 감정을 느낄 수 있습니다. 레미제라블의 가장 매력적인 측면 중 하나는 개인적인 깊이 있는 이야기와 더 큰 사회적, 정치적 투쟁의 균형을 맞출 수 있다는 점입니다. 수감자에서 구세주로 향하는 장발장의 여정은 영감과 동시에 가슴 아픈 일이며, 그의 내면의 갈등은 지켜보는 모든 사람들에게 공감을 불러일으킵니다. "I Dreamed a Dream"와 "One Day More"와 같은 노래의 퍼포먼스는 각 캐릭터의 이야기가 주는 감정적 무게감을 느낄 정도로 강렬합니다. 레미제라블이 특히 특별한 이유는 개인적인 차원에서 관객과 소통할 수 있다는 점입니다. 더 나은 미래를 위해 싸우는 젊은 혁명가들을 응원하든, 판틴과 에포닌 같은 인물들의 가슴 아픈 감정을 느끼든, 마지막 인사가 끝난 후에도 오랫동안 기억에 남는 감정적 연결이 있습니다. 출연진이 "Do You Hear the People Sing?"의 마지막 대사를 마무리하면서 정말 특별한 것을 목격한 것 같은 느낌을 지울 수 없습니다.

 

미스 사이공

10년 전, 영국 런던으로 여행을 갔을때, 미스 사이공을 처음 봤습니다. 뮤지컬 배우 홍광호가 한국 배우 최초로 웨스트엔드에서 미스 사이공 무대에 선다는 소식을 들었을 때 어찌나 영광스럽던지 아직도 기억이 생생합니다. 어쩌면 홍광호의 미스 사이공을 보기 위해서 런던 여행을 선택했을지도 모르겠습니다. 영어를 공부하고 갔지만, 다는 못알아 들었어도 어느정도 공부했던 것이 빛을 발했고 베트남 인민 장교 투이 역을 맡은 홍광호는 그냥 빛이 났습니다. 미스 사이공은 마지막 막이 내린 후에도 오래도록 지속되는 영향력을 남기는 뮤지컬입니다. 푸치니의 나비부인에서 영감을 받은 이 뮤지컬은 베트남 전쟁 중에 벌어지는 미국인 소녀와 베트남 여성의 비극적인 사랑 이야기를 다룹니다. 처음부터 위험 부담이 컸고 감정의 강도는 결코 멈추지 않았습니다. 관객으로서 여러분은 마음과 영혼에 도전하는 감정 롤러코스터를 타게 됩니다. 미스 사이공을 차별화하는 점은 전쟁 중 사랑, 희생, 상실을 원초적이고 정직하게 묘사한 점입니다. 그런 연약함과 강인함으로 묘사된 킴 캐릭터는 아들을 보호하고 더 나은 삶을 위한 희망을 지키기 위해 싸우는 모습으로 여러분을 끌어들입니다. 미국 육군 장교 크리스와의 관계는 열정과 상심으로 가득 차 있으며, 두 사람의 이야기가 전개되는 것을 지켜보면서 두 사람이 직면한 불가능한 결정의 무게를 느낄 수 있습니다. 미스 사이공의 뮤지컬 넘버도 마찬가지로 매혹적이며, "내 마음속의 영화"와 "세상의 마지막 밤"과 같은 노래가 관객들에게 깊은 울림을 선사합니다. 하지만 가장 기억에 남는 순간은 기술적인 경이로움과 감정적인 절정을 한꺼번에 선사하는 헬리콥터 장면일 것입니다. 이야기의 비극이 떠오르면서 전쟁의 영향과 인간 정신의 회복력을 되돌아보며 감정에 휩싸이게 됩니다. 세계 4대 뮤지컬인 캣츠, 오페라의 유령, 레미제라블, 미스 사이공 중에서 제가 경험했던 오페라의 유령, 레미제라블, 미스 사이공은 극장에서 가장 잊을 수 없는 경험을 선사합니다. 각 공연은 음악, 스토리텔링, 감정의 깊이가 어우러진 독특한 조합으로 관객에게 큰 감동을 줍니다. 오페라의 유령 가면에 매료되거나, 레미제라블의 장대한 스케일에 감동받거나, 미스 사이공의 원초적인 감정에 상심하든, 이 뮤지컬은 평생 기억에 남을 경험입니다. 이 걸작을 볼 기회가 있다면 주저하지 마세요. 뮤지컬 덕후가 될지도 모를 최고의 작품입니다.